Омск театральный в годы войны
Добрый день всем! Наш музей представляет обновленную выставку «Омск театральный в годы войны», которая рассказывает о театральной жизни нашего города в годы Великой отечественной войны.
В годы войны патриотическая тема была основной темой, определяющей репертуар театра. Театры значительно перестраивали свою работу, подчиняв её задачам мобилизации трудящихся на усиление помощи фронту. В спектаклях тех лет обращались к революционному пафосу гражданской войны, к героическому прошлому русского народа, к антифашистской тематике. Выставка отражает ярчайший период в театральной жизни нашего города - работу труппы Театра им. Е. Вахтангова, находящейся в эвакуации. На сцене Омского театра драмы с ноября 1941 г. по август 1943 года творили известные вахтанговцы: Алексей Дикий, Рубен Симонов, Борис Захава, Владимир Рындин. В Омском театре драмы родились великие спектакли вахтанговцев: «Олеко Дундич» А. Ржешевского и М. Каца, «Фронт» А. Корнейчука, «Русские люди» К. Симонова, «Сирано де Бержерак» Э. Ростана. В Омском ТЮЗе ставил спектакли знаменитый режиссер Театра им. Е. Вахтангова Николай Охлопков.
На выставке представлены фотографии артистов и деятелей омских театров, эвакуированных в наш город во время Великой отечественной войны: В.Я. Тулуповой, Е.А. Дёминой, А.Ю. Егинтова, эвакуированных в Омск с труппой Сталинградского театра музыкальной комедии; Н.А. Блохиной, В.Г. Солопова; знаменитых вахтанговцев (актера, режиссера и педагога Б.Е. Захавы и главного художника Театра Е. Вахтангова В.Ф. Рындина); а также участников Великой отечественной войны: М. Н. Ханжарова, Н.Д. Чонишвили, А.Ф. Липатова, В.К. Лукьянова, З.П. Капустинской.
Выставка «Омск театральный в годы войны» отражает насыщенную в тяжелое военное время творческую жизнь Омского театра драмы, Омского театра музыкальной комедии, Театра юного зрителя, Государственного украинского драматического театра имени М. Заньковецкой, находившегося в эвакуации в Тобольске в 1942-1943-х годах и гастролировавшего в Омске.
Завершают экспозицию самые знаковые постановки всех омских театров о Великой Отечественной войне – от 50-х годов прошлого века до последних премьер.
На выставке можно увидеть материалы по легендарным постановкам «золотого века» Омского театра драмы: В Омском ТЮЗе в разны годы был поставлен ряд спектаклей о Великой Отечественной войне. Для Омского театра музыкальной комедии поистине знаковыми стал спектакль «Василий Тёркин», где главную роль блестяще исполнил Георгий Котов. Своё отражение тема войны нашла и в театре куклы «Арлекин» - в постановке «Детство Никиты». Спектакль «Детство Никиты» (по военной прозе Андрея Платонова) занимает особое место среди спектаклей, созданных омскими театрами к 60–летию победы в Великой Отечественной войне в 2005 году.
В 2016 году Омский драматический «Пятый театр» представил премьеру, приуроченную ко Дню Победы в Великой Отечественной войне.
Театр «Студия» Л. Ермолаевой отразил тему Великой Отечественной войны в душевном поэтическом спектакле «Слово, опалённое войной».
Драматический Лицейский театр в 2009 году поставил спектакль «Альпийская баллада» по одноимённой повести Василя Быкова, в 2020 году спектакль «Братья и сестры» по роману Ф.Абрамова – лауреат областного конкурса «Лучшая театральная работа - 2020», а в 2022 году на фестивале «ЧАТ» был представлен спектакль «Материнское поле». Северный драматический театра им. М. Ульянова также не раз обращался к теме Великой Отечественной войны. Спектакль «Папин след» - лауреат областного конкурса- фестиваля «Лучшая театральная работа» 2017 года.
Тема Великой Отечественной войны год от года находит отражение в разных видах искусства. Военная проза, драматургия, поэзия звучит с театральной сцены как важное напоминание всем грядущим поколением о великом подвиге Героев, отдавших свои жизни за наше будущее.
Экспозиция работает в выставочном зале музея по адресу: Ленинградская площадь, 1.
Отважные герои Гайдара
Музей театрального искусства представляет выставку «Отважные герои Гайдара», приуроченную к 120-летию со дня рождения знаменитого детского писателя.
Персонажи Аркадия Гайдара сопровождают детские годы разных поколений читателей, становясь лучшими друзьями для каждого ребёнка. «Р.В.С.», «Тимур и его команда», «Чук и Гек», «Судьба барабанщика», «Голубая чашка», «Бумбараш», «Военная тайна» … Кто из нас не зачитывался в детстве этими необыкновенными историями? Имя писателя стало нарицательным, что уж говорить о «тимуровском» движении бескорыстных помощников.
Лучше всего о писателе сказал С. Маршак: «Он был жизнерадостен и прямодушен, как ребенок. Слово у него не расходилось с делом, мысль – с чувством, жизнь – с поэзией. Он был и автором, и героем своих книг».
В детском репертуаре многих российских театров неизменно идут постановки, в которых по-новому открываются любимые нами произведения. Театральная сцена нашего города не стала исключением.
На выставке представлены редкие архивные программки и афиши к спектаклям «Тимур и его команда», «Р.В.С.» Омского театра юного зрителя, яркие фотографии уже современной постановки «Тимур и его команда» Омского городского драматического лицейского театра.
Выставка откроется завтра в библиотеке им. Л. Н. Толстого, по адресу: ул. Добролюбова, 22.
На языке великого Шекспира
Личность У. Шекспира продолжает вызывать интерес публики на протяжении 400 лет. До сих пор продолжается использование образов, мотивов, сюжетов, цитат и реминисценций его творческого наследия, заимствование образа драматурга. За последнее столетие различные тенденции мировой культуры значительно видоизменили художественный процесс. Благодаря современным технологиям появился целый ряд художественных произведений (пьесы, театральные и литературные переделки, романы, балеты, оперы, фильмы, мюзиклы, и т. д.), в которых в той или иной степени ощущается «шекспировский след». Но парадокс современной культуры заключается в сочетании ультрасовременного концептуального искусства с возрождением классических традиций, среди которых особое место заняла шекспировская традиция.
В театральных постановках Омска с середины XX века и до наших дней используется разнообразный материал от широкого использования шекспировских образов и сюжетов до цитирования отдельных строк, упоминания имени Шекспира как богатого наследия, обладающего высокой художественной ценностью и актуальностью тем. В разные годы театры ставили драмы («Гамлет», «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Король Лир»), комедии («Сон в летнюю ночь», «Ночь любовных помешательств», «Двенадцатая ночь», «Много шума из ничего», «Укрощение строптивой»), а также исторические трагедии («Антоний и Клеопатра»). Каждый театр города обращался к шекспировским темам в виде репертуарного спектакля или лабораторной постановки.
На выставке речь пойдёт о спектаклях, поставленных Академическим театром драмы, театром кукол, актера, маски «Арлекин», театром для детей и молодежи, музыкальным театром, «Пятым театром», драматическим театром «Галёрка», театром поэзии, драматическим лицейским театром и академическим театром имени Е.Б. Вахтангова, который работал в Омске в годы Великой Отечественной войны.
Выставка открыта для посещения в библиотеке Л. Н. Толстого по адресу ул. Добролюбова, 22.
Визави с Чеховым
В 1966 году во Дворце нефтяников Любовь Ермолаева создала любительский Театр Поэзии, который в течение 25 лет был центром эстетического и нравственного воспитания молодежи города и области. Режиссеры из разных регионов приезжали в Омск, чтобы увидеть «Чайку» в режиссуре Л. Ермолаевой. Все действие происходило в замкнутом пространстве четырех длинных столов. Актеры играли в двух шагах от зрителей, а зрители становились участниками событий. Сейчас уже очень многие режиссеры используют этот прием, а мы называем «камерной сценой».
Чеховская «Чайка» стала настоящим талисманом для городского драматического театра-студии Л. Ермолаевой, принесшая известность театру и ставшая настоящим открытием для омского театрального мира.
А. Чехова в театре любят. На выставке представлены фотографии сцен из спектаклей «Чайка», 1977 г. и 1988 г., «Медведь», «Сенокос начался, или дайте мне пистолет!» и конечно премьера этого сезона «Вишневый сад».
Все материалы эксклюзивны и взяты из фондов музея и фондов театра.
Выставка будет интересна всем поклонникам и постоянным зрителям Городского драматического театра «Студия» Л. Ермолаевой, а также тем, кто только недавно открыл для себя этот замечательный театр.
Экспозиция открыта для посещения с 18 апреля в Городском драматическом театре «Студия» Л. Ермолаевой, по адресу ул. Химиков, 27. Часы работы: ежедневно, 10:00–18:00. Вход бесплатный.
Сон в майскую ночь
Личность У. Шекспира продолжает вызывать интерес публики на протяжении более 400 лет. До сих пор продолжается использование образов, мотивов, сюжетов, цитат и реминисценций его творческого наследия, заимствование образа драматурга. За последнее столетие различные тенденции мировой культуры значительно видоизменили художественный процесс. Благодаря современным технологиям появился целый ряд художественных произведений (пьесы, театральные и литературные переделки, романы, балеты, оперы, фильмы, мюзиклы, и т. д.), в которых в той или иной степени ощущается «шекспировский след». Но парадокс современной культуры заключается в сочетании ультрасовременного концептуального искусства с возрождением классических традиций, среди которых особое место заняла шекспировская традиция.
В театральных постановках Омска с середины XX века и до наших дней используется разнообразный материал от широкого использования шекспировских образов и сюжетов до цитирования отдельных строк, упоминания имени Шекспира как богатого наследия, обладающего высокой художественной ценностью и актуальностью тем. В разные годы театры ставили драмы («Гамлет», «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Король Лир»), комедии («Сон в летнюю ночь», «Ночь любовных помешательств», «Двенадцатая ночь», «Много шума из ничего», «Укрощение строптивой»), а также исторические трагедии («Антоний и Клеопатра»). Каждый театр города обращался к шекспировским темам в виде репертуарного спектакля или лабораторной постановки.
На выставке речь пойдёт о спектаклях, поставленных Академическим театром драмы, театром кукол, актера, маски «Арлекин», театром для детей и молодежи, музыкальным театром, «Пятым театром», драматическим театром «Галёрка», театром поэзии, драматическим лицейским театром и академическим театром имени Е.Б. Вахтангова, который работал в Омске в годы Великой Отечественной войны.
Открытие выставки состоится 18 мая на Всероссийской акции "Ночь музеев" по адресу: Ленинградская площадь, 1, Дом кино.
О слове и о Гении слова
6 июня исполняется 225 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. Музей театрального искусства предлагает посетить выставку «О слове и о Гении слова» в детской библиотеке им. Л. Толстого.
Здесь вы сможете увидеть фотографии, эскизы костюмов, афиши со спектаклей, посвященных творчеству Пушкина.
Больше всего конечно ставились на омской сцене сказки Пушкина. Сказки появились во время самого яркого расцвета его творчества, в самый плодотворный период. Они предназначались для взрослых, но очень быстро вошли в детское чтение. Сказки Александра Сергеевича – произведения, в которых описан резкий конфликт между добром и злом. Поэтому его стихотворные повествования прочно заняли место в детской литературе. Список сказок Пушкина совсем небольшой, но главные герои известны всем - золотой петушок, золотая рыбка, царь Салтан, царевна Лебедь и богатыри, поп и его работник Балда, ученый кот.
Кроме сказок значимыми постановками стали «ОNЕГИН» в ТЮЗе мюзикл «Дубровский» в Музыкальном театре, эти спектакли и сейчас можно увидеть в репертуаре театров.
Приглашаем школьников, студентов и всех любителей творчества А.С. Пушкина.
Выставка открыта для посещения в библиотеке Л. Н. Толстого по адресу ул. Добролюбова, 22.